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专辑简介
专辑简介：《深夜情绪》（Late Night Feelings）是英国制作人马克·容森（Mark Ronson）的第五张录音室专辑，于2019年6月21日通过索尼音乐发行。在接受马克·容森（Mark Ronson）的专题采访时，制片人表示，关于在录制这张专辑的初期目标是创造一些“有趣的曲调”，但最终以旨在反映心痛和悲伤的乐曲收尾。容森表示：“我甚至没有意识到我不自觉地陷入了处理离婚的情感中，那种压倒性的忧郁感似乎也渗入了我的音乐中。但与此同时，这对我来说很令人兴奋，遵循自己的内心，看这些和弦会发展成什么样子。因为，这些自然流露出的乐曲比有意创作出来的更深刻，更有意义。容森收录了大热女歌手麦粒（Miley Cyrus）、卡妹（Camila Cabello）、Alicia Keys，以及Angel Olsen，King Princess等歌曲。据他说，每首歌蕴藏着这些艺术家自己的情感故事：“我希望这张专辑可以唤起每个人的共鸣，放手爱情的无奈和感伤，让心痛和回忆席卷着你。好似我们的生活经历都被记录在这张专辑中，汇集在一起，珍藏其中。我不想去刻意改动这些原始的旋律，尽量保持乐句原样，真实地表达我内心的情感。”艺术家简介：马克·丹尼尔·容森（Mark Daniel Ronson），1975年9月4日出生于英国伦敦，英国音乐制作人、歌手、DJ，毕业于瓦萨学院、纽约大学。2001年，容森与艾丽卡唱片签约，从而正式出道。2003年，发行首张个人专辑《Here Comes the Fuzz》。2004年，建立音乐厂牌Allido Records。2007年，发行第二张个人专辑《Version》。2008年，获得第50届格莱美奖年度非古典类制作人奖。2010年9月，发行第三张个人专辑《Record Collection》。2012年，参与美国歌手布鲁诺·马尔斯专辑《Unorthodox Jukebox》的歌曲制作。2015年1月，发行第四张个人专辑《Uptown Special》，专辑中的单曲《Uptown Funk》在美国公告牌百强单曲榜上连续获得14周冠军。2016年2月，在第58届格莱美奖中凭借《Uptown Funk》获得“年度制作”和“最佳最佳流行乐队/组合”奖。2017年，参与摇滚乐队石器时代皇后专辑《Villains》的制作。2019年，为电影《一个明星的诞生》创作的主题曲《Shallow》获得第91届奥斯卡金像奖最佳原创歌曲；同年，发行第六张个人录音室专辑《Late Night Feelings》。99自拍视频
专辑介绍：塔贝亚·齐默尔曼（Tabea Zimmermann）以这张专辑全面演绎了保尔·欣德米特（Paul Hindemith）全部的中提琴作品，以此纪念他逝世50周年。欣德米特被认为是中提琴的重要作曲家，他本人也是一位著名的中提琴演奏家，曾首演了达里乌斯·米荷和威廉·沃尔顿的中提琴协奏曲。在这张专辑中，Tabea与杰出的音乐合作伙伴携手合作：汉斯·格拉夫（Hans Graf）指挥的格莱美奖得主柏林DSO乐团全情投入，致力于演绎欣德米特的音乐遗产。中提琴演奏家：塔贝亚·齐默尔曼（Tabea Zimmermann）是一位德国中提琴家。她在1966年出生于拉尔，3岁开始学习中提琴，5岁开始学习钢琴。13岁时，她在弗赖堡音乐学院（Hochschule für Musik Freiburg）师从乌尔里希·科赫（Ulrich Koch）学习中提琴，并在萨尔茨堡莫扎特音乐大学师从维格·桑铎学习。她很快在国际比赛中崭露头角，在日内瓦（1982年）、布达佩斯（1984年）和巴黎的莫里斯·维厄国际中提琴比赛中获得一等奖，并因此获得由当代制琴师艾蒂安·瓦特洛1980年制作的一把质量上乘的中提琴，此后她在世界各地巡回演出中一直演奏这把琴。乐团介绍：柏林德意志交响乐团（Deutsches Symphonie-Orchester Berlin）自成立以来的70多年间，柏林德意志交响乐团一直保持出类拔萃的德国顶尖乐团地位。乐团历史上有多位蜚声全球的音乐总监，包括费伦茨·弗里恰伊、洛林·马泽尔、里卡多·夏伊等亦曾任乐团客席指挥。乐团作品涉猎之广泛、曲目之浩繁，尤其是对现当代音乐的注重，使其成为独树一帜的存在。罗宾·蒂恰提自2017年起担任柏林德意志交响乐团的音乐总监，在他带领乐团的头两个乐季中就已展露出精湛的技艺，并与乐团逐渐培养起令人艳羡的默契。在2019/20乐季中，他将重点转向德沃夏克的作品，并越来越多地探索美国和当代作曲家的作品。乐团经常受邀在德国和世界各地舞台上演出。乐团还凭借其数不胜数的获奖唱片而享誉全球。由长野健指挥的歌剧《来自远方的爱》首录专辑获得格莱美奖，图冈·索基耶夫指挥录制的普罗科菲耶夫作品受到业界极高赞誉，罗宾·蒂恰提与乐团录制的布鲁克纳、德彪西、迪帕克和福雷的作品也备受好评。指挥家介绍：汉斯·格拉夫（Hans Graf，1949年2月15日出生于马赫特伦克）是奥地利的指挥家。格拉夫在儿时学习了小提琴和钢琴。他在奥地利的格拉茨音乐学院学习，并获得钢琴和指挥的文凭。在1979年赢得卡尔·勃姆指挥比赛后，他于1981年在维也纳国立歌剧院首次亮相，演奏了斯特拉文斯基的《彼得鲁什卡》。格拉夫从1984年到1994年担任萨尔茨堡莫扎特音乐学院交响乐团的音乐总监，在此期间录制了莫扎特的全部交响曲和其他作品。格拉夫于2000年首次指挥休斯敦交响乐团，并于2001年成为其音乐总监。他于2006年1月在卡内基音乐厅与休斯敦交响乐团首次亮相。在2013年结束休斯敦任期后，格拉夫获得了名誉指挥家的称号。他曾担任莱斯大学谢帕德音乐学院的驻校艺术家。2012年12月2日，格拉夫因其在布鲁克纳的第三、第四和第六至第九交响曲（包括第九交响曲的尾声草图）、第二康塔塔以及圣母颂的演奏而被美国布鲁克纳协会授予基列尼奖章荣誉。2018年，他凭借与安妮·施瓦内维尔姆斯、罗曼·特雷克尔和休斯敦交响乐团合作的阿尔班·贝尔格的《沃兹泽克》录音获得格莱美奖。该录音在2017年获得了ECHO Klassik奖。最近，格拉夫参加了坦格尔伍德、阿斯彭（分别于2017年）和瓦尔（2018年）的夏季音乐节演出。格拉夫于2015年首次与新加坡交响乐团合作，并于2018年再次客座。2019年7月，新加坡交响乐团宣布任命汉斯·格拉夫为其新任首席指挥，自2020-2021演出季起生效。
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