曲目列表
专辑简介
专辑介绍：这张专辑收录了纳吉·哈基姆（Naji Hakim）为大提琴创作的独奏与室内乐作品，由格温德琳·卢马雷特（Gwendeline Lumaret）以澄澈的技艺、精湛的功底与深刻的表现力精彩演绎。哈基姆以巧妙融合西方古典传统与中东音乐元素著称，其作品兼具复杂性与情感冲击力，灵感汲取自格雷戈里圣咏、黎凡特民间音乐及法国现代主义的和声创新。专辑以《阿拉伯风格与变奏（Arabesque et Variations）》开篇，这首充满活力的独奏作品受埃及歌曲《Ya Chadi el Alhhan》启发，通过四段对比鲜明的变奏展开——从活泼的舞蹈节奏过渡到沉思的抒情段落，最终以一段私密的即兴尾声收束。另一首独奏大提琴作品《Missa Cum Jubilo》取材于格雷戈里安弥撒第九号（Gregorian Mass IX），每个乐章将圣咏素材转化为截然不同的音响世界：从《Kyrie》的抒情装饰音，到《Sanctus》的持续律动，再到《Agnus Dei》的光明宁静。 《前奏曲与哈巴涅拉（Prélude et Habanera）》中，哈基姆向巴赫以及拉威尔、德彪西受西班牙影响的和声风格致敬：前奏曲以巴洛克托卡塔般的清晰度展开，哈巴涅拉则勾勒出充满热烈变幻的节奏与色彩图景。2023年创作的《蒙马特（Montmartre）》是哈基姆对巴黎蒙马特区历史与精神共鸣的深刻个人反思——他曾担任圣心大教堂（Basilique du Sacré-Coeur）管风琴师。 专辑最终以《黎凡特变奏曲》收尾，这部为大提琴与钢琴而作的作品源自流行歌曲《宾特·埃尔·沙拉比亚》。旋律的模态色彩与不对称节奏在五种变奏中层层展开：从复调圣咏到军旅般的张力，最终以融合交响变奏与奏鸣曲形式的璀璨终章落幕。 作为这些作品的世界首演录音，这张专辑为当代大提琴曲目注入重要力量。才华横溢的演奏家格温德琳·卢马雷特充分释放了哈基姆作品中的节奏张力与表现深度，以精准技艺与艺术感悟，揭示出音乐中东西方传统交融的精妙内核。作曲家介绍：纳吉·哈基姆于1955年出生在贝鲁特，曾跟随让·朗莱斯学习，并就读于巴黎音乐学院，在学习期间，他斩获七个一等奖。此后，他在众多国际比赛中屡获殊荣，其中包括法国美术学院的安德烈·卡普莱奖，以及摩纳哥大教堂作曲比赛的一等奖。 1985年至1993年，哈基姆担任蒙马特圣心大教堂的管风琴师。1993年，他接替奥利维耶·梅西安，成为圣三一教堂的管风琴师，直至2008年卸任。如今，他作为客座教授任教于伦敦皇家音乐学院。哈基姆的创作领域广泛，其作品涵盖管风琴、管弦乐队以及声乐作品。2007年，本笃十六世授予他教会与教皇勋章，以表彰他在音乐领域的杰出贡献。 艺术家介绍：格温德琳·卢马雷特（Gwendeline Lumaret）的音乐之旅始于里昂地区音乐学院，15 岁时便斩获大提琴与室内乐奖项。14 岁时，她以埃尔加《大提琴协奏曲》完成首次独奏音乐会，展现出卓越的音乐天赋。此后，她先后在布洛涅 - 比扬古地区音乐学院与巴黎阿尔弗雷德・科托音乐学院深造，师从阿兰・梅尼耶取得演奏文凭，并以全票通过且获评委一致赞誉的成绩摘得室内乐奖。同年，她还获得分析高级文凭，在让 - 多米尼克・帕斯克指导下完成以斯特拉文斯基作品中音乐思想为主题的论文。2004 年，卢马雷特在国际女性音乐家联盟比赛中同时斩获大提琴与室内乐一等奖，并在加埃塔诺・布拉加诠释比赛中以全票通过的成绩荣获一等奖。她曾追随菲利普・穆勒、路易斯・克拉雷特等大师于巴塞罗那高等音乐学院研习，此后在法国及国际舞台上频繁与各类室内乐团合作，既以独奏家身份登台献艺，也曾担任六边形乐团的联合独奏大提琴手。出于对新美学的探索热情，她通过艺术协会 SAFPEM 策划项目，致力于融合多元文化与世界音乐。她最新的艺术实践是与阿塞拜疆歌手阿利姆・卡西莫夫的合作，双方已共同完成一系列录音作品。在教育领域，卢马雷特于巴黎国立高等音乐与舞蹈学院取得教育学硕士学位，持有教育学资格证书（Certificat d’Aptitude en pédagogie）。此外，她还拥有巴黎圣歌学院的管弦乐指挥文凭，在演奏、创作与教育领域展现出多元的艺术才能。隔着白丝舔B
专辑简介：这张专辑原发行于1969年1月，由钢琴家约翰・布朗宁演绎。他于 2003 年去世，享年 69 岁；他的去世使我们失去了一位真正的大师。他与加里·格拉夫曼（Gary Graffman）、莱昂·弗莱舍（Leon Fleisher）和范·克莱本（Van Cliburn）同属一代人，但这张专辑却特别令人信服地证明布朗宁是其中最出色的一位。这些练习曲并不仅仅是华丽技巧表演。它们优雅、高贵，有着歌剧般的触感。一个钢琴家如果不能以各种方式演唱，就会迷失方向，而这正是布朗宁的闪光之处。艺术家简介：1933 年 5 月 23 日，约翰・布朗宁出生于美国科罗拉多州丹佛市的音乐世家，3 岁随母亲学钢琴，10 岁被罗西娜・列维涅收为学生，同年与丹佛交响乐团合作进行独奏演出。1945 年全家迁至洛杉矶，他在西方学院学习两年，1950 年进入茱莉亚学院，1955 年赢得列文特里特比赛，1956 年与纽约爱乐乐团完成职业管弦乐首演。1960 年他作为特邀独奏家亮相 CBS 电视台黄金时段的《音乐春节》节目，1962 年首演塞缪尔・巴伯为他创作的普利策奖获奖钢琴协奏曲。他演出频繁，一季约有 100 场音乐会，70 年代因过度劳累而调整演出安排，90 年代事业迎来复兴。2002 年 4 月在华盛顿国家美术馆进行最后一次公开演出，同年 5 月应邀请在美国最高法院进行最后一场演奏，2003 年 1 月 26 日因心力衰竭在威斯康星州姐妹湾逝世 。他演奏风格内敛优雅，对巴赫、海顿、莫扎特、斯卡拉蒂等作曲家作品诠释深刻，录制了众多经典作品，还与塞缪尔・巴伯密切合作推动当代音乐发展，此外，他在曼哈顿音乐学院和茱莉亚学院任教并举办大师班，为培养年轻钢琴家付出努力，1991 年和 1993 年分别凭借与伦纳德・斯拉特金和圣路易斯交响乐团合作录制的巴伯钢琴协奏曲以及巴伯独奏作品专辑获格莱美奖。
更多>>
