专辑简介:玛丽娜·丽贝卡(Marina Rebeka)是当代最成功的女高音之一。2018年,为纪念罗西尼逝世150周年,她与指挥家马可·阿密利埃图(Marco Armiliato)、慕尼黑广播交响乐团( the Münchner Rundfunkorchester)合作录制了这部咏叹调合集,现由BR Klassik发行。这张专辑让丽贝卡从一些较冷门但同样动人的悲剧剧目中重新认识罗西尼,并带着更深刻的领悟诠释他的作品。专辑聚焦了一系列坚韧的女性角色,她们来自歌剧《奥赛罗(Otello》、《阿米达(Armida)》、《湖湖泊女郎( La donna del lago )》、《穆罕默德二世(Maometto II)》、《赛密拉米德(Semiramide)》、《摩西和法老)(Moïse et Pharaon)》和《威廉·退尔(Guillaume Tell)》。这些女性都不得不在爱情和责任之间抉择,她们的个人命运常常家庭或国家面前低下头颅。来自拉脱维亚的女高音歌唱家在演绎罗西尼歌剧角色上颇有经验,尤其是悲剧《穆罕默德二世》中的角色Anna Erisso。2008年,丽贝卡在罗西尼的出生地——佩萨罗的“罗西尼歌剧节”上演出了这一角色。2009年,当她在萨尔茨堡音乐节上演出了《摩西和法老》中的Anaï,再度引起了国际社会的关注。为准备这张专辑,丽贝卡回顾了罗西尼的手稿,进一步打磨自己的花腔唱功,将技法和情感都发挥到了极致。作曲家简介:焦阿基诺·安东尼奥·罗西尼(Gioacchino Rossini),意大利作曲家,1792年出生于意大利佩萨罗,1868年逝于法国巴黎。他在一个歌剧低迷的时代创作出《奥赛罗(Otello)》《灰姑娘(La Ceneretola)》《意大利女郎在阿尔及尔(Italian Girl in Algiers)》等经典作品,其代表作《威廉·退尔(Guillaume Tell)》和《塞维尔的理发师(Barber of Seville)》都是以现实生活为出发点,蕴含了欢乐、智慧与讽刺,融合了民族音乐,使得歌剧作品具有鲜明的音乐形象。罗西尼对歌剧创作产生了深远的影响,使即将走向没落的意大利歌剧走向复兴。媒体评论:“ 丽贝卡定义了罗西尼作品的情感深度。”——《BBC音乐杂志》,2018年3月“挑战美声唱法中一些最棘手的咏叹调,丽贝卡的气息难免有些摇晃。但其中不乏令人印象深刻的演唱,可以说是她向抒情女高音领域的有力推进。这歌声平稳、均匀、甜美且娓娓道来,不论以何标准,这张专辑都令人赞叹,称得上是罗西尼作品的代表性演绎。”——《留声机杂志》,2018年1月“丽贝卡用一种更加柔和的方式诠释了《穆罕默德二世》中的咏叹调——安娜祈祷的段落。她将声线装饰得更抒情,但对《黑暗森林(Sombre forêt )》对演唱则是流畅而且风格化的。来自《穆罕默德二世》的第二首曲目同样高度地融合了抒情和技法。”——classicalsource.com,2018年1月《大梦花都》小说
专辑简介:这是一个100%列日风格的音乐专辑,向十位列日作曲家致敬,其中部分作品为首次演绎。小号或长号的音色与电贝斯的圆润音质、吉他的温暖音色相互交织,而由色彩丰富的鼓组则为整体音乐奠定了坚实的基石。乐队散发着成熟的艺术气息,营造出独特而迷人的氛围,绝对是一场不容错过的听觉盛宴!*列日(Liège):比利时的一个城市,位于该国东部,靠近荷兰和德国边界,是瓦隆大区的一个重要城市,也是该地区的经济、文化和教育中心之一。列日历史悠久,曾是中世纪的宗教和商业中心。城市内有许多历史遗迹,如列日大教堂、城堡和博物馆等。此外,列日还是比利时重要的工业城市之一,尤其在钢铁和机械制造方面有着深厚的传统。如今,列日因其独特的城市风貌、文化活动和学术氛围而闻名。演奏家简介:小号:马克·弗兰基内马克·弗兰基内(Marc Frankinet)是比利时小号手,曾在列日和布鲁塞尔的音乐学院获得多个音乐奖项。他的职业生涯涵盖了从列日交响乐团到爵士乐、即兴音乐、当代音乐和流行音乐等多个领域。他参与过多个乐团,包括“新音乐合奏团”和“皮埃尔·洛尼五重奏”,并与钢琴家乔治·赫尔曼合作进行二重奏,及与贝斯手让-路易·拉辛福斯合作演出三重奏。近年来,他与吉他手雅克·皮罗顿等组成四重奏。除了音乐演奏,弗兰基内还担任了瓦隆-布鲁塞尔联邦多个音乐学院的教师,并且在“职业生涯中期培训学院”担任教师培训师。凭借多年的教学经验,他也常受邀担任各大音乐学院和高等院校的评审。吉他:雅克·皮罗顿雅克·皮罗顿(Jacques Pirotton),比利时著名吉他手和作曲家,活跃于爵士和即兴音乐领域。他的音乐风格融合了爵士、世界音乐与现代音响实验,擅长将传统元素与创新的和声结构结合。皮罗顿不仅在比利时本土广受认可,也在国际音乐圈内建立了广泛的影响力。他曾与多位国际知名艺术家合作,包括著名萨克斯手Michel Portal和小号手Enrico Rava等。皮罗顿的音乐作品和演奏深具个人特色,充满情感与探索精神。他的音乐既富有技术性,又极具表现力,为爵士音乐的现代发展做出了重要贡献。鼓手:安托万·西里安托万·西里(Antoine Cirri)是比利时的著名爵士吉他手和作曲家,以其独特的音乐风格和技巧在爵士界享有盛誉。他的演奏融合了传统爵士和现代元素,擅长即兴演奏,音乐风格深受布鲁斯、摇滚和拉丁音乐的影响。西里在比利时以及国际上都有广泛的表演经历,与众多著名音乐家合作过。他的作品涵盖了广泛的音乐领域,包括个人项目和团体合作。西里不仅是一位杰出的演奏家,还是一位才华横溢的作曲家,通过创作多种风格的音乐,持续推动爵士音乐的发展和创新。贝斯:贝诺瓦·范德斯特雷滕贝诺瓦·范德斯特雷滕(Benoit Vanderstraeten)生于1962年,16岁开始弹奏流行与摇滚低音吉他,19岁受到贾科·帕斯图里乌斯的启发,转向学习爵士乐,并与比利时音乐家如史蒂夫·霍本和雅克·佩尔泽等合作。1985年,他前往洛杉矶学习即兴演奏,因右手问题回到比利时并开发了独特的拨片演奏技巧。1993年,他加入迪迪埃·洛克伍德乐团,进行为期三年的巡演,并与约翰·斯科菲尔德等知名音乐家合作。贝诺瓦被认为是欧洲最杰出的电贝斯爵士即兴演奏家之一,广泛活跃于国际舞台。
更多>>