曲目列表
专辑简介
或许，很多人对湖南印象的只有一个辣，史书也早已给了湖南人“劲悍决烈”的评语，这大概是我们的一隅之见。在音乐中，我们能找到更为丰富多彩的情感。听见湖南，听一出湘剧，听见“于斯为盛，惟楚有才”，悠久的华夏历史文化，在此传承不息；听见湖南，听一曲花鼓戏，听见湘妹子火辣辣的性格，听见刘海和胡大姐朴素的幸福；听一出热热闹闹的花灯调、土地戏、皮影戏，听见千姿百态的世俗人间情；听一曲高亢嘹亮的山歌，听见跨越千山万水的客家迁徙，听见高山峡谷挡不住的甜蜜爱情；听一曲洞庭渔歌，听见烟波浩渺中“渔歌互答”的欢乐，听见打渔人“两只粗手舵掌稳，一双大脚浪踏平”的勇气；听一曲长沙弹词，听见千年前的寓言故事引得大家爽朗大笑；听一曲常德丝弦、常德渔鼓，愿化身陶渊明笔下人，把哭灵的宝玉带入无烦无忧的桃花源，愿做一回施耐庵书中人，帮大闹观音堂的武松实现百姓安居乐业的理想。听湘西乐曲，则是另一番韵味，那些身着斑斓彩衣的人们，白天背着竹篓走过山路，夜晚倚靠吊脚楼，清风明月送来美妙的歌。还有一些神秘的曲调，或许并不明白其中唱词，但汇聚自然与文化的古老音符，只要响起便能在脑海里留下深刻印象。从天然乐器木叶，到特有乐器咚咚奎，音乐婉转，自然随性；从一路悲壮一路敲的苗族鼓舞，到一路迁徙一路歌的土家三棒鼓，虽民俗各异，坚定的铿锵之气不谋而同；从土家梯玛通灵的巫风到苗族巴代还愿的傩舞，歌舞为媒，人神共娱；女书乐曲，记录女性秘密、传递女性情感，美得曲折婉转，令人一听三叹。听见湖南，听见万千锦绣潇湘，听见湘楚大地深藏山水中的不朽传奇。湖南丝弦湖南丝弦流传于湖南各地，因用扬琴、琵琶、月琴、三弦、二胡、京胡等丝弦乐器伴奏而得名，由江浙流入湖南的小曲和湖南当地的民歌曲调融合发展而成。在湖南地区又形成了常德丝弦、长沙丝弦、浏阳丝弦、平江丝弦、衡阳丝弦、邵阳丝弦等流派，其中以常德丝弦最为繁盛，影响最大，已然具有了独立曲种地位。常德丝弦传统表演形式为多人分持扬琴、鼓板、京胡、二胡、三弦和琵琶等围坐一圈，轮递说唱，表演以唱为主，间有道白；后来湖南丝弦走上高台，变为一至二人以简板等打节拍站唱，另有多人分持扬琴、鼓板、京胡、二胡、三弦和琵琶等专司伴奏。洞庭渔歌洞庭渔歌是历代洞庭湖流域渔民所唱歌谣的总称，旧时渔民随时张口即唱，因此也称为“丫口调”。 洞庭渔歌历史悠久，据记载，源于战国时期，最迟在北宋年间，就已广泛流传于古岳阳地区，范仲淹《岳阳楼记》就有“渔歌互答，此乐何极”的记载。其曲调灵活，广泛吸收了当地山歌、花鼓、灯调；歌词往往是渔民见景生情，即兴抒怀，随口编唱，有对唱、独唱、合唱多种形式；内容包括劳动、生活、爱情、送别、祭祀等，地方风味浓厚。常德渔鼓常德渔鼓，湖南传统曲艺之一，在常德流传甚广。其历史悠久，源于唐代《九真》《承天》等道士曲，以道教故事为题材，教化众人，因而又叫“道情”；南宋时开始用渔鼓和筒板伴奏，故又叫“渔鼓”；大约在明代中叶传入常德，和本地民歌小调融合，题材扩大，逐渐形成具有地方特色的常德渔鼓。其传统演唱形式是由一人扮演多种角色，自击渔鼓和简板自行伴奏说唱，以唱为主，兼有说白。渔鼓演唱通俗易懂，故事情节生动，深受广大群众喜爱。人与兽黄色片
专辑简介:勃拉姆斯的音乐，不论其品味，潮流或审美趋势，都已成为历史的一部分。它不需要维护者，也不涉及批评者，它只是驻足观望。这张唱片在这里呈现出了高贵的气息。在勃拉姆斯的作品信息中的贵族和对贵族的诠释始于对两位表演者在艺术成熟时对于音乐的绝对忠诚。没有任何犹豫，这些想法在这里清楚而强烈地暴露了出来，一切都出现并发展着，好像没有其他解释的可能性。纯粹的音乐需要完全的投降，而那些部分源自于演绎者在任何时候都能对布拉姆斯语言由深刻的了解。艺术家简介:Asier Polo出生于1971年，是一名西班牙大提琴家。Eldar Nebolsin是一名钢琴家，于1974年出生于乌兹别克斯坦。他在他的祖国开始学习钢琴，后来移居马德里，在ReinaSofía音乐学院师从于Dimitri Bashkirov。
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