曲目列表
专辑简介
专辑简介：莉莉·布朗热（Lili Boulanger）的一生和作曲生涯都太短暂了。 她于 1893 年出生在一个著名的音乐世家，既是一位神童，也是一位先驱，年仅 19 岁就凭借大合唱《浮士德与赫莲娜》（Faust et Hélène）成为第一位获得罗马作曲奖的女性。 根据罗马作曲奖的规定，她在美第奇别墅居住的每一年都必须创作特定体裁的作品，其中一项要求就是创作一组歌曲。 事实上，莉莉在前往罗马的途中就开始勾勒歌曲的草图，这些歌曲后来构成了她的歌曲集《天空中的克莱里耶尔》（Clairières dans le ciel，1914 年）。由于身体不适，她从巴黎出发的时间推迟到了 1914 年 2 月，她和母亲在尼斯停留，并与丽丽的朋友米基-皮雷（Miki Piré）一家住到了 3 月 2 日。 在这次拜访中，米琪向莉莉介绍了象征主义诗人弗朗西斯-贾梅斯（Francis Jammes，1868-1938 年）的一本诗集《Tristesses》。 她从杰姆斯的诗集中挑选了 13 首诗歌，并仔细斟酌了诗歌的内容和顺序--正如她的素描本（现存于法国国家图书馆）所揭示的那样。 她所选的这些诗歌描绘了一个缺乏经验的年轻人对爱情的叙述，从最初的感觉，到激情的发展，再到幻想的破灭，最后一首诗回顾了这对恋人的初次见面。卡罗琳·波特（Caroline Potter）在其 2006 年出版的《纳迪娅和莉莉·布朗热》一书中指出，诗中使用的未来时态可能暗示他们之间的关系尚未达成共识，"也许这种关系更多地是存在于脑海中而非现实中"，她还补充道，"虽然叙述者悲伤地回顾了这段关系的结束，但诗中并未提及分手，这再次表明这位女性被理想化了，这段恋情更多地是发生在他的想象中而非现实中"。 波特还指出，莉莉的传记作者莱奥妮-罗森斯蒂尔（Léonie Rosenstiel）认为，作曲家开始创作《天空中的克莱里耶尔》时年仅 20 岁，但健康状况不佳，无法追求她可能对不同男性朋友（尤其是让-布温斯）产生的任何感情，她可能已经认同了主人公的爱情对象--一位高挑的年轻女孩，她突然神秘地从诗人的生活中消失了。在获得罗马大奖之后，莉莉与 Ricordi 签订了合同，这确实给她带来了一些稳定的经济来源。 但是，意大利出版社于 1916 年 12 月致函作曲家，解释说 "由于我们三分之二的员工都被动员起来，所以直到现在我们都无法制作《天空中的克莱里耶尔》的校样"，因此这首乐曲只能在死后出版。 1917 年 5 月，莉莉在妹妹纳迪娅的陪同下为三木举行了 "私人首演"，但这首组曲的正式首演是在 1918 年 3 月 8 日，也就是莉莉去世前一周。由女高音歌唱家凯瑟琳-戴恩（Katharine Dain）和钢琴家萨姆-阿姆斯特朗（Sam Armstrong）录制的新唱片《忘记此夜 (Forget This Night)》中的核心作品《天空中的克莱里耶尔》（Clairières dans le ciel）将于 11 月 17 日在荷兰唱片公司 7 Mountain Records 发行。 这张专辑将与卡洛尔-希曼诺夫斯基（Karol Szymanowski，1882-1937 年）和格拉日娜-巴切维奇（Grażyna Bacewicz，1909-69 年）的歌曲一起，呈现莉莉-布朗热尔（Lili Boulanger）的循环曲目及其他歌曲和钢琴曲。 专辑名称取自泰戈尔的一首诗，巴切维奇将其翻译成波兰文，希曼诺夫斯基则将其翻译成德文。柏木舞子娘婿的感人故事知乎
作品简介：《D大调第三十五交响曲, K.385, "哈夫纳"》是莫扎特旅居维也纳后初次创作的交响曲，原本它是一首小夜曲。但D大调这个华丽的调式，具有明亮的力度，于是作曲家便将内容扩充成了这样一首交响曲。仅此一点，你就能对莫扎特的音乐创作才华可见一斑……作曲家简介：沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（英语：Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，欧洲古典主义音乐作曲家。 1760年，开始学习作曲。莫扎特一生漂泊劳碌。1762年的寒冬，年幼的沃尔夫冈与姐姐南内尔的欧洲巡演拉开序幕。从慕尼黑、林茨到受弗朗西斯一世接见的维也纳之行后，他经由波恩、科隆、布鲁塞尔抵达法国，在巴黎他短暂碰壁，随后在英国重整旗鼓，在意大利度过的岁月则为莫扎特日后的歌剧创作提供了无限源泉。1773年，在意大利受挫的莫扎特重返故里，从粮食大街四层狭小局促的公寓迁至萨尔茨河对岸新城的马卡特广场八号。在萨尔茨堡，莫扎特被任命为大主教宫廷首席乐师，但是这个人生阶段于他而言，却充满了忧郁压抑。新任大主教科罗瑞多让莫扎特深切体会到萨尔茨堡的保守封闭。1781年，莫扎特到维也纳开始10年的创作生涯。1791年12月5日0时55分，莫扎特逝世，享年35岁，死因不明。莫扎特乐于接受传统曲式，并对其作巧妙的运用。他在音乐史上的重要性在于重塑并定义了古典音乐，不同于巴赫的均衡完美、贝多芬的桀骜不驯。莫扎特留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。他谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲后来成为古典音乐的主要形式。 艺术家简介：从15世纪开始，布拉格就成为欧洲最富灵感和浪漫气质的城市之一。在接下去的几百年里，这些属于灵性的东西被继承下来和不断扩大，并且让这座城市成为以典雅而富盛名的“黄金之城”。布拉格交响乐团从一开始就是古典的浪漫传统和现代精神结合的产物。 1934年指挥家鲁道夫-皮卡内克异想天开地希望通过组建一个新的管弦乐团来缓解30年代初因经济萧条给音乐界带来的负面影响。最初的日子是艰难的，可随后的有声电影的发展为鲁道夫提供了新的灵感。到了1934年布拉格交响乐团几乎为所有的捷克电影录音。布拉格交响乐团真正得到世人的认可是从1942年开始的，这一年Vaclav Smetacek担任乐团的首席指挥一职，并且在这个位子上一坐就是三十年。在Vacav Smetacek任该团首席指挥期间，该团达到了极高的艺术水准。同时Vaclav Smetacek是一个有十足的才华与魅力的人，40年代初不会有人相信这样一支小管弦乐团会在急短的时间内迅速成长为一个真正的交响乐团，在国内艺术领域的激烈竞争中崭露头角，并逐渐出现于世界舞台。 Vaclav Smetacek长期致力的事情终于得到回报。1957年，布拉格首都交响乐团开始了它的第一次国外巡回演出，出访了波兰、奥地利、意大利和德国。从那时起该团就开始定期在国外进行巡回演出。它的足迹遍及几乎整个欧洲，曾多次出访北美、日本并且到过以色列、韩国、波多黎各和土耳其等亚洲国家进行访问演出。
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