专辑介绍:《东方回响》 是一段跨越东西的音乐记忆,凝结了作曲家与艺术家在东方沃土上成长的岁月印记。作曲家安吉丽娜·贝尔(Angeline Bell)以古典乐理为经,中国与马来民谣为纬,织就一幅东西音韵交融的绮丽画卷。Katie Yao Morgan是一位才华横溢的英中混血古典钢琴家,她的首张个人专辑《东方回响》收录了她的启蒙老师安吉丽娜·贝尔创作的钢琴曲,这些作品深受其在马来西亚成长的童年记忆和东亚民间音乐的启发。作曲家介绍:安吉丽娜·贝尔(Angeline Bell)钢琴教师与作曲家,出生于马来西亚,现定居英国西萨塞克斯郡克劳利,是一位兼具教学与创作才华的钢琴艺术家。她的音乐启蒙始于六岁学琴,十六岁便取得ATCL文凭,后在东安格利亚大学获音乐学位,并曾在伦敦皇家音乐学院跟随露丝·哈特深造钢琴,扎实的专业背景为其职业生涯奠定了坚实基础。在教育领域,安吉丽娜·贝尔完成PGCE课程后曾于中学任教音乐,随后在自家工作室创办贝尔钢琴学校,深耕钢琴教学多年。2022年3月,受隔离期的触动,她开始创作钢琴音乐,最初仅是个人情感的抒发,却很快获得业界关注——其作品被Editions Musica Ferrum出版社收录,相继推出《我的抒情笔记本》《我的古怪笔记本》《我的海边笔记本》《我的花园笔记本》等作品集,其中《我的花园笔记本》于2024年入围“钢琴教育艺术奖”最佳当代曲目奖。安吉丽娜·贝尔的创作兼具艺术性与教育价值,获得多位知名教育家与评论家的认可,包括《钢琴家杂志》的迈克尔·麦克米伦、安德鲁·伊尔斯、大卫·巴顿及凯伦·马歇尔等;同时,她的作品也被朱利安·拉姆伯特、安娜·赫勒、斯蒂芬·怀特等多位YouTube钢琴家与教育家推广。此外,她的17首原创钢琴作品登上BBC Sounds平台,在《睡眠预报》《钢琴焦点》及BBC Radio 3的《夜间轨迹》等节目中播出。作为签约艺术家,安吉丽娜·贝尔隶属于Digitality Records、Blue Spiral Records及ARC Music / Naxos World三大唱片公司。其创作持续活跃,最新钢琴作品集《我的森林笔记本》于2025年4月10日发布,而备受期待的专辑《东方回响》则定于2025年7月25日推出,进一步拓展着她在音乐创作领域的影响力。艺术家介绍:钢琴家凯蒂·姚·摩根(Katie Yao Morgan)2000年出生于英国克劳利,是一位在古典钢琴领域崭露头角的青年演奏家。她的音乐之路始于4岁,当时师从安吉琳·贝尔教授学习钢琴;2010年起,她进入耶胡迪·梅纽因学校,跟随马塞尔·博代教授深造,奠定了扎实的专业基础。在高等教育阶段,凯蒂于2022年毕业于阿姆斯特丹音乐学院(CvA)古典钢琴学士学位项目,随后继续在该校攻读钢琴伴奏硕士学位。期间,她曾参与多米尼克·梅尔莱、罗南·奥霍拉等知名音乐家的大师班,不断精进技艺。值得一提的是,她与同为阿姆斯特丹音乐学院学生的乔里安·范·尼(1999年出生,师从弗兰克·彼得斯)有着同门学习的经历。2024年6月,凯蒂以钢琴伴奏专业毕业,并凭借卓越的学术成果荣获荷兰欧洲钢琴教师协会(EPTA Netherlands)颁发的“弗兰斯·施雷德奖”——该奖项旨在表彰2024年荷兰各音乐学院中最佳硕士研究成果。她的研究题目为《从过去到当代视角追溯钢琴对女性的偏见》,深入探讨了钢琴演奏领域中长期存在的性别偏见问题:通过剖析历史根源、社会期望及传统钢琴的物理限制,揭示女性在职业发展中面临的歧视性实践,涵盖作曲偏见、表演期望等多重挑战,并探讨了这些问题在当代的延续性。研究最终提出了包括适配不同手掌尺寸的钢琴设计在内的潜在解决方案,致力于推动音乐领域的公平与包容。2024年11月9日,她在埃德的Akoesticum举行的EPTA会议上领奖并展示了研究成果。从童年启蒙到专业深造,从舞台演奏到学术研究,凯蒂·姚·摩根以多元的实践与深刻的思考,在古典音乐领域展现出独特的潜力与社会关怀。Xiaowang六岁开始学习二胡,毕业于武汉音乐学院。1999年,她加入河南省人民武装警察总部艺术团,担任二胡独奏演员。2001年,她参加了洛阳卡西欧青年器乐比赛,并获得银奖;同月,她在河南省“百泉杯”青年器乐比赛中以二胡独奏身份获得金奖。同年,她代表武警部队以二胡独奏家的身份参加了河南省艺术节,并获得了广泛好评。出国前,她曾担任洛阳交响乐团的二胡和板胡独奏家。自抵达英国以来,她已举办了多场演出。小武和妈妈续集怀孕的原因
该专辑获得第59届格莱美"古典类最佳制作专辑"和"最佳歌剧录音专辑"两项大奖专辑简介:大都会歌剧院(the Metropolitan Opera)为庆祝剧院落成100周年,委托约翰·科里利亚诺(John Corigliano)创作了《凡尔赛的幽灵(The Ghost of Versailles)》。该作品于1991年在大都会歌剧院首演,从构思到创作,再到走上舞台,这部作品历经了十二年。在豪华的演出阵容之下,首演获得了巨大成功。约翰·科里利亚诺和文学家威廉·霍夫曼(William Hoffman)将这部歌剧的主题构思为“歌颂歌剧的伟大艺术力量”,作品也再次向全世界的观众引荐了地位非凡的纽约大都会歌剧院。更确切地说,约翰·科里利亚诺决定凝聚他对歌剧的全部热爱,缔造出“谐角女高音”的标志性角色。首演后的25年里,《凡尔赛的幽灵》在北美大陆举行了许多演出。距离本专辑发行最近的一场演出于2015年2月在洛杉矶歌剧院举行,演出一如既往地收获鲜花和掌声。该作品由詹姆斯·康隆(James Conlon)指挥,由著名的Soundmirror唱片公司现场录制,现在发行在PENTATONE唱片的“美国歌剧系列”中。“这一版洛杉矶歌剧院2014年的演出和我在1991年大都会剧院首演时听到的《凡尔赛的幽灵》别无二致。作为作曲家而言,能听到自己的作品通过品质非凡的录音再现,实在是梦想成真了。”——约翰·科里利亚诺媒体评论:“这部作品兼顾滑稽和严肃,娱乐和博学,愚蠢和体贴,情感和神秘,痛苦和振奋,亲密和疏离。你观看它的次数越多,你就会重新发现更多惊喜。”——洛杉矶时报 克里斯托弗·马尔特曼(Christopher Maltman)用坚实且灵敏的嗓音演唱了角色博马舍(Beaumarchais)的段落,罗伯特·布鲁巴克(Robert Brubake)饰演的恶棍贝格尔斯(Bégearss)惟妙惟肖,来自百老汇的歌剧演员帕蒂卢蓬(Patti LuPone)出演了土耳其歌手萨米拉(Samira)。本场最大的明星仍是音乐本身,聆听美妙的合奏、观赏精心编排的场景,唯一所愿就是科里利亚诺推出他的新歌剧。“——《BBC音乐》杂志,2016年7月“洛杉矶歌剧院的演出众星云集,女高音帕特里夏·拉塞特(Patricia Racette)饰演的玛丽·安托瓦内特(Marie Antoinette)为这场演出再添色彩,克里斯托弗·马尔特曼饰演了博马舍,卢卡斯·米切姆饰演费加罗(Figaro),还有帕蒂·卢蓬饰演的小角色萨米拉……”——《留声机》杂志,2016年6月
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